VALMONT (Milos Forman) y la danza barroca

 

 

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¡Hola! Paso por aquí un rato para haceros partícipes de un retazo de Valmont, una película de Milos Forman basada en Las amistades peligrosas (Les liaisons dangereuses), novela epistolar francesa del XVIII que narra los tejemanejes de una nobleza decadente y con las horas contadas (la novela data de 1782).

ANÓNIMO Siglo XVII, Entrada de Clarines - Montserrat Torrent

Buon giorno per tutti! Mirad, mirad. Hoy os traigo un concierto de Montserrat Torrent el 25 de junio de 2011, en Torre de Juan Abad, un pueblo de 1200 habitantes de Ciudad Real con un estupendo ciclo de órgano y un Congreso Internacional bienal alrededor de la figura de Francisco de Quevedo (1580-1645), escritor que vivió y trabajó durante diez años en la Villa. El concierto tuvo lugar en la iglesia parroquial de Nuestra Señora de los Olmos, en el órgano histórico realizado por Gaspar de la Redonda en 1763.

FELIZ DÍA DE LA MÚSICA

¡Buenos días! Hoy tenemos una entrada dedicada a desearos a todos un felicérrimo Día Internacional de la Música. Esta jornada se celebra el primer día de verano en el hemisferio norte, el primer día de invierno en el hemisferio sur, con el objetivo inundar de música de profesionales y aficionados las calles.

Para acompañar la llegada del verano, ¿os apetece la integral de Las Cuatro Estaciones de Vivaldi en el Jardín Botánico de Gales?

A. VIVALDI, Otoño (Las cuatro estaciones)

¡Hola! ¿Qué tal todo? Yo, que no estaba desaparecida, pero tampoco de parranda, he pasado por el blog y se me ha caído el alma a los pies: la última entrada es de agosto... Así que nada, manos a la obra.

J.-P. RAMEAU, La nuit (Hippolyte et Aricie)

¡Buenos días de verano! Después de más de dos meses de parón, no por nada sino por fata de tiempo/inspiración, vuelvo. Os agradezco muchísimo que durante estos dos meses las visitas no se hayan estancado. Para mí fue un "bofetón virtual" lo que pasó con la configuración del contador del número de visitas, que pasó de 30.000 y pico a cero sin previo aviso. Cosas que pasan, I suppose. En fin, Serafín, a otra cosa, mariposa.

Hoy vamos a ver una representación de La nuit de Rameau, interpretada por la Maîtrise des Petits Chanteurs de Lambres lez Douai en Lecelles el cuatro de abril de 2009. Ya la habíamos tenido por aquí, en la sección "Los viernes... al cine" (click aquí).

Una charla-concierto de Daniel y Pablo Zapico (Forma Antiqva)

¡Buenos días! Vivir en una ciudad como Oviedo tiene muchas ventajas; una de ellas es la presencia de un Conservatorio que propone no sólo conciertos de los alumnos sino también actividades muy interesantes. Ayer, Daniel y Pablo Zapico, dos tercios de Forma Antiqva, desgranaron ante estudiantes y curiosos las características y sonoridad de los instrumentos de cuerda pulsada del Renacimiento y Barroco.

Los viernes... al cine: Los chicos del coro (Les choristes)

¡Buenos días tengan ustedes! Hoy toca película, y ya estaba tardando en traer ésta: Los chicos del coro, dirigida por el francés Christophe Barratier y estrenada en 2004. Si no lo habéis visto (que no creo), ya tenéis plan para este fin de semana. El largometraje está rodado en el Château de Ravel (Castillo de Ravel) en Puy-de-Dôme. La película habla del poder de la música y de la bondad.

Los viernes... al cine: Vanity fair (la feria de las vanidades)

¡Buenos días! En esta ocasión no traigo una película, sino un extracto de la miniserie Vanitiy Fair (La feria de las Vanidades), realizada por la BBC en 1998, sobre la novela de William Makepeace Thackeray. Vanity Fair: A Novel without a Hero ("La feria de las vanidades: una novela sin héroe") fue publicada por vez primera en 1847–48, satirizando la sociedad del Reino Unido de principios del siglo XIX. Es la historia de Becky Sharp, interpretada aquí por Natasha Little, una huérfana que trata de medrar en la Inglaterra del XIX. La protagonista comienza cuidando a las niñas de una buena familia, prosigue casándose en secreto con un heredero y topándose por el camino con la invasión napoleónica de Europa. En este fragmento, Becky interpreta el Lamento de Dido de la ópera "Dido y Eneas" de Henry Purcell.

A. SOLER, Fandango en Re menor, R 146.

¡Buenos días! Hoy os traigo música española del Siglo de las Luces: el padre Antonio Soler (Olot, 1729-San Lorenzo de El Escorial, 1783), monje, compositor, teórico ( Llave de la modulación y antigüedades de la música) y clavecinista. Se consagró como sacerdote y fue monje en el monasterio de San Lorenzo de El Escorial, donde ejercía como primer organista y compositor de la música utilizada en los oficios. En ese entorno tan apacible estudió la obra de Domenico Scarlatti, compositor de Corte por entonces. 

Los viernes... al cine: Le roi danse

¡Buenas! Hoy os propongo esta entrada sobre la película Le roi danse ("El rey baila", en España "La pasión del rey"), dirigida por el belga Gérard Corbiau, basada en la biografía de Philippe Beaussant sobre Jean-Baptiste Lully, llamada "Lully o el músico del sol" (1992). Estuvo muy poco tiempo en cartel. Me parece una recreación magnífica de una época irrepetible, de fastos hiperbólicos (es lo primero que me ha venido a la cabeza), de muebles de plata maciza (es cierto: mirad aquí), de galerías de 357 espejos hechos de mercurio, etc. etc. etc.

Los viernes... Al cine: Todas las mañanas del mundo (Tous les matins du monde)

¡Buenos días! Ya sabéis que cada quince días saco en el blog un fragmento de una película que utilice música antigua. Esta vez toca Todas las mañanas del mundo (Tous les matins du monde), dirigida por Alain Corneau en 1991. En el film trabajan los actores Gérard Depardieu y su hijo Guillaume, Jean-Pierre Marielle y Anne Brochet. Jordi Savall fue el encargado del montaje musical, logrando el César a la mejor música. La película discurre lentamente, con muchos silencios, en la Francia del XVII, para contarnos la relación entre compositor Monsieur de Sainte-Colombe, viudo y melancólico, y Marin Marais, joven promesa de la viola.

TARQUINIO MERULA, Ciacona con sorna - Forma Antiqva

¡Buenos días! ¿Qué tal va el mes de agosto? El mío estupendamente. De hecho, ayer tuve la suerte de asistir a un concierto de Aarón Zapico (cémbalo) y José Hernández Pastor (contratenor) en el claustro del Museo Arqueológico de Oviedo. El programa repasaba la música europea alrededor de 1600, con obras de Schütz, Kittel, Froberger, Monteverdi, Caccini, Purcell, entre otros. Una delicia de música, interpretada con muchísimo gusto. Así que buscando, buscando, hoy traigo una obra también del siglo XVII tocada por el grupo de Aarón Zapico, es decir, Forma Antiqva, y Xavier Sabata, un contratenor estupendo y virtuosísimo.

C. MONTEVERDI, Vi ricorda o boschi ombrosi (L´Orfeo) - Jordi Savall

¡Hola de nuevo! Aunque estoy de viaje, he dejado esta entrada preparada, a ver si os gusta. La pidió Antonio (gracias Antonio) en el sorteo de las 10.000 entradas, con muy buen criterio. Como ya sabemos por esta entrada de L´Orfeo , Claudio Monteverdi fue un compositor italiano (Cremona, 1567- Venecia, 1643) de transición entre el Renacimiento y el Barroco, autor de madrigales (canción de tres a seis voces sobre un texto en verso secular, que Monteverdi tiñó de modernidad con la seconda prattica, la música moderna que se deja llevar por la palabra, vistiéndola de dramáticos cromatismos) y "dramas musicales", un género por entonces en pañales.

ARCANGELO CORELLI - Sonata Opus 5, número 12, "La Follia"

¡Buenos días! ¡Espero que estéis todos muy bien! Hoy traigo una entrada que seguro que os gusta. Se trata de la Follia de Arcángelo Corelli. Corelli, el Príncipe de los Músicos, fue un violinista y compositor italiano del Barroco pleno (1653-1713).

A. VIVALDI, Concierto para mandolina

Antonio Vivaldi, il prete rosso, (Venecia, 1678-Viena, 1741), fue un compositor plenamente barroco, autor de los primeros conciertos de la Historia, y seguramente, los más reconocibles. Bach lo vio claro, y transcribió muchos de estos conciertos al clavecín, para estudiar esta forma y empaparse de esta manera de componer. Tuvo mucho trabajo, ya que Vivaldi escribió más de 500.

J.S.BACH, Aria de la Suite orquestal n. 3 - Ton Koopman

Esta es una de las obras más conocidas de Johann Sebastian Bach, el padre de la música. Se trata de un aria, pieza que se distingue por su lirismo, del segundo movimiento de la Suite n.3 BWV 1.068. La suite está escrita en re mayor e interpretada por violines, distintos tipos de de violas (antecedentes de violonchelos), clave (antecedente del piano, pero de cuerda pinzada, no percutida - por eso suena como un laúd-), oboes, trompetas y timbales (como tambores, pero afinados). Ton Koopman dirige al clave la Amsterdam Baroque Orchestra. En tiempos, el director de orquesta siempre ocupaba el lugar del concertino (solista) o realizaba el bajo continuo (clave). Total, hay que imaginarse a Bach sentado al clavecín moviendo las manos, tranquilo y satisfecho.

J. S. BACH, Cantata 147 - N. Harnoncourt

¡Hola! A ver, yo soy muy proBach, y se nota. Johann Sebastian Bach (1.685-1.750) es considerado el Padre de la Música. Compuso 1.127 obras de un estilo muy reconocible, debido al uso del contrapunto y de la melodía armónica, es decir, formada por las notas de los acordes descompuestos. Como ya he contado en otras entradas la biografía de este gran hombre, compositor, maestro de capilla, organista, violinista, clavecinista, sólo añadiré alguna referencia a su figura:

"Inicialmente estaba Bach... y entonces todos los otros" - Pau Casal
"La música de Bach es algo que hay que aprender" - W. A. Mozart

J. CABANILLES, Corrente Italiana - Hesperion XXI, Jordi Savall

Buenos días para todo el mundo. Esta mañana vamos a escuchar una obra para órgano muy efectista, yo creo que todos los organistas la tienen en su programa. Juan Bautista Cabanilles fue un compositor y organista del barroco español, nacido en Algemesí, Valencia, en 1.644, y fallecido en 1.712. Como la mayoría de los músicos españoles, comenzó como cantante del coro de una iglesia, y siguió como organista, instrumento estudiado en la carrera sacerdotal, de la que se ordenó. Siendo el órgano su instrumento, compuso para él unas piezas virtuosas y avanzadas para su tiempo, lo que le valió el apelativo del Bach español, ahí es nada.

G. F. HAENDEL, Ombra mai fù (Jerjes)

¡Buenos días tengan ustedes! Jerjes o Xerxes es una ópera compuesta por G. f. Haendel, músico barroco alemán nacionalizado inglés (ver la entrada del 5 de mayo, comentando Zadok the Priest), estrenada en Londres el 15 de abril de 1.738, sin pena ni gloria.

A. VIVALDI, La Primavera (Las Cuatro Estaciones) - Nigel Kennedy

¡Buenos días! Hoy toca un "hit". Antonio Vivaldi, “Il prete rosso” (sacerdote y pelirrojo), es uno de los compositores más célebres de la Historia de la Música, nacido el 4 de marzo de 1.678 en Venecia, y muerto en la indigencia (triste sino el de los músicos) en Viena el 28 de julio de 1.741.